Arhivi avtorjev: Vladimir

Open Way

V soboto, 19. maja, je bila v Lokarjevi galeriji otvoritev zelo zanimive mednarodne razstave Open Way. Razstavo organizira v sodelovanju z Lokarjevo galerijo kulturno društvo Associazione Culturale Il Sestante iz Trsta. Razstavljena dela sodobnih avtorjev ponujajo gledalcu vpogled v različne ustvarjalne poglede na sodobno umetnost tako v slikarstvu, grafiki, kiparstvu, risbi in fotografiji. Kuratorja razstave Enea Chersicola in Riccardo Tripodi sta izbrala 14 sodobnih umetnikov, ki obiskovalcem omogočajo, da dela občutijo na zelo oseben način in s tem pokažejo, da v umetnosti ne velja le didaktični pristop, temveč tudi osebni raziskovalni, ki je lahko tudi orodje za nadaljnje raziskovalne poti.

Razstavljajo: Biljana Aleksić in Ljiljana Kostić iz Srbije, Ricardo Aleodor Venturi, Chiara Faini, Tullio Fantuzzi, Andrea Fidone, Ilaria Finetti, Irene Gittarelli, Lina Leoni, Riccardo Giovanni Patriarca, Michele Recluta, skupina G·Riot iz Italije, Li Zhiyingi iz Kitajske in Michael Busse iz Nemčije.

Komentiraj

Uvrščeno v Razstave

Mini Castra 2018 – rezultati žirije / the results

 

 

 

 

 

 

Mini Castra 2018 – rezultati žirije

Na mednarodni natečaj akvarela malega formata Mini Castra 2018 je v prvem krogu prispelo 475 likovnih del iz 38 držav.

V ponedeljek, 7. maja 2018, je strokovna žirija v sestavi dr. Nelida Nemec, predsednica žirije, Anamarija Stibilj Šajn, Maja Pangos, Lucijan Bratuš, Azad Karim in Vladimir Bačič na razstavo sprejela 132 avtorjev iz 37 držav.

 

Mini Castra 2018 – the results
For the II. International Watercolour Festival Mini Castra 2018, 475 artworks from 38 countries arrived in the first round.

On Monday, May 7th 2018, the professional committee composed of Dr. Nelida Nemec, the representative of the committee, Anamarija Stibilj Šajn, Maja Pangos, Lucijan Bratuš, Azad Karim and Vladimir Bačič selected 132 authors from 37 countries to expose their artworks in Lokarjeva gallery.

 

Sprejeti avtorji / The list of selected authors:

Adam Konjušak Croatia
Adriano Velussi Slovenia
Aleks Kase Estonia
Alena Kruglova Russia
Alfredo Sarandeses Lizarazu Spain
Alina Asberga Nabergoj Slovenia
Alina Shmygol Poland
Aman Kumar India
Ana Undurraga Spain
Andreja Gregorič Slovenia
Aneta Gajos Poland
Anita Wolff Germany
Anna Ozerskaya Russia
Anna Shevtsova Russia
Anna Sui Estonia
Beatriz Adriana Hernandez Ortega Mexico
Blanka Božič Slovenia
Branka Vojnovic Serbia
Carmen Šeruga Slovenia
Carolina Chavarria Costa Rica
Carsten Wieland Germany
Chantal Fischer France
Cheng-Wen Kuo Taiwan (R.O.C.)
Chiayee Lam Malaysia
Chinmoy Mukherjee India
Chong-Zhi Zeng Taiwan (R.O.C.)
Choy Yat Chun Anthony Hong Kong
Nai Mu Ko Taiwan (R.O.C.)
Conchi Ororbia Spain
Dainis Gudovskis Latvia
Dana Catona Romania
Deepak Kumar Sharma India
Dhruba Mazumder Romania / India
Dieter Wystemp Germany
Dimitar Davidov Bulgaria
Dominik Baričević Croatia
Edda Thórey Kristfinnsdóttir Iceland
Efer Aguilar Peru
Ekaterina Medvedeva Russia
Eleanor Mill Russia
Eve Mazur Poland
Fatemeh Zahab Saniei Iran
Fausto Sutera Italy
Giuliana Pravadelli Brazil
Goran Žigolić Croatia
Gordana Zaklan Serbia
Hari Kumar India
Igor Trifonov Russia
Igor Trokhymenko Ukraine
irina kukrusova Russia
Iryna Aleksandrova Ukraine
Ivan Milushev Bulgaria
Ivanka Krasnik Slovenia
Janez Dragolič Slovenia
Janez Ovsec Slovenia
Jansen Chow Malaysia
Jasminka Ćišić Slovenia
Javier Zorrilla Spain
Jittratan Juntayod Thailand
Joanna Zając-Slapničar Slovenia / Poland
Joaquim Cruz Portugal
Lara Kobal Slovenia
Leila Shili Tunisia
Lim Sze Hong Malaysia
Lirijana Morina Slovenia
Ljiljana Kovačević Serbia
Ljuba Rijavec Dozio Slovenia
Ljubica Krivec Slovenia
Mahboob Raja Elham India
Maja Šubic Slovenia
Maria Beklemisheva Russia
Maria Mykytiuk Ukraine
Marija Flegar Slovenia
Marija Franinović Slovenia
Marina Bogomolova Russia
Marina Denisova Russia
Marina Legovini Italy
Marta Frei Slovenia
Martha Villacís Castillo Ecuador
Martin Majerčak Slovakia
Martina Starc Slovenia
May Hege Rygel Norway
Meg Leung Hong Kong
Miguel Ángel Sánchez Mexico
Milena Gregorčič Slovenia
Mintu Kumar Mahato India
Mohsen Salehi Sweden
Momčilo Dabanovic Serbia
Natalia Poliksha Russia
Natalia Studenkova Slovakia
Nataša Tajnik Stupar Slovenia
Noppamas Kodauy Thailand
Olga Lebedeva Russia
Olga Shipilina Russia
Oto Vogrin Slovenia
Pavel Pugachev Russia
Pawel Gladkow Poland
Petar Lazarević Slovenia
Petro Gorpinko Ukraine
Peter Štrukelj Slovenia
Piero Vezzani Italy
Polona Kunaver Ličen Slovenia
Pranay Bose India
RajKumar Gade India
Raul M. Saria Singapore
Roberta Petrangeli Italy
Roman Planko Slovenia
Salim M. Allami Iraq
Sandra Di Lenardo Italy
Silva Copič Slovenia
Silva Karim Slovenia
Simonida Filipova-Kitanovska Macedonia
Sonia García Spain
Sonkin Gritsaenko Yael Natali Israel
Stanislaw Stach Poland
Sun Jiangang China
Svetlana Vecherskaya Russia
Tanja Hočevar Slovenia
Tanja Špenko Slovenia
Tatjana Simanaitiene Lithuania
Teja Tegelj Slovenia
Vandana Malhotra India
Virginija Urbonaviciene Lithuania
Wei-Cheng Liao Taiwan (R.O.C.)
Winfred Yucra Apaza Peru
Yulia Vorobyeva Russia
Yuri Lomkov Russia
Zora Završnik Črnologar Slovenia
Zoran Ogrinc Slovenia
Zvezdana Zatler Slovenia
Žarko Vrezec Slovenia

Živko Toplak

Besnik Xhemaili

Croatia

Kosovo

 

 

Komentiraj

Uvrščeno v Castra

Information about selecting watercolour works for Mini Castra 2018

The professional committee will gather tomorrow, Monday 7th, to qualify all received watercolour works.
The list of the selected authors will be published on Tuesday on this website, as well as on Facebook fan pages of Lokarjeva galerija (https://www.facebook.com/lokarjevagalerija/) and IWS Slovenia (https://www.facebook.com/iwsSlovenia/).  
From Wednesday to Friday, each selected author will also receive a confirmation email along with all information about the participation.

Thank you!

Komentiraj

Uvrščeno v Castra

Gimnazija Nova Gorica – Likovna smer

Umetniška gimnazija likovne smeri se tokrat drugič, po letu 2013, predstavlja v Lokarjevi galeriji. Razstavljena dela, nastala v zadnjih dveh šolskih letih, nudijo vsaj delen vpogled v kurikulum strokovnih predmetov na likovni gimnaziji. Risanje in slikanje, Plastično oblikovanje, Predstavitvene tehnike, Bivalna kultura, Osnove varovanja dediščine in Likovna teorija so pravzaprav predmeti, ki predstavljajo posamezna likovna področja, tako upodabljajoča kot aplikativna. Dijak se tako ob usvajanju kompleksnih likovno estetskih načel in zakonitosti, lahko že na tej stopnji bolj poistoveti z neko likovno stroko, v kateri bo mogoče tudi poklicno deloval. Prav zato nam je glavni cilj, da dijaka skozi štiri letni učni proces izobrazimo in vzgojimo v celovitega, vizualno in likovno občutljivega človeka, pripravljenega na nadaljnje izobraževanje.

Na tokratni razstavi prevladujejo dela 3. in 4. letnika, torej višje stopnje, ko je pedagoška vzpodbuda usmerjena v bolj vizualno sintetično in likovno vsebinsko angažirano razmišljanje,  v odkrivanje lastnih izraznih zmožnosti, predvsem pa v iskanje izvirnih umetniških rešitev.

S področja slikarstva so razstavljena dela 4. letnika na domišljijsko motivirano temo Človek in žival ter motivi krajin in vedut degradiranega okolja po opazovanju, dela 3. letnika. Področje fotografije zastopajo bolj ali manj digitalno rekomponirani avto portreti, narejeni za zaključno razstavo 4. letnika.

S področja Likovne teorije so na ogled dela s poudarkom na likovnih prvinah, barvi in obliki. Predmet Osnove varovanja dediščine predstavljajo naloge s področja kopistike ter sodobne interpretacije kulturne dediščine in njej lastnih motivov.

Predmeta Predstavitvene tehnike in Bivalna kultura predstavljajo različne naloge s področja vizualnih komunikacij in grafičnega oblikovanja. To so predvsem računalniško oblikovani prospekti, fotografije, portfolii, ex librisi in drugo…

Pri Plastičnem oblikovanju v tretjem letniku dijaki spoznajo osnovne kiparske tehnike in materijale ter metode oblikovanja. Modelacija kopije male Willendorfske venere v glini tako predstavlja odličen izziv za prvinsko taktilno občutenje materiala, volumna in proporca, kot, po drugi strani, polikromirane maske za dramatične in ekspresivne izraze….

Bogdan Vrčon

 

 

Komentiraj

Uvrščeno v Razstave

Njen pogled

Lik ženske umetnice

Ženska in umetnost. Neločljiva povezanost.

V zgodovini umetnosti je imela ženska pomembno vlogo. Bila je razlog za ustvarjanje, navdih, muza ter femme fatale, ki je umetnikom jemala dih.

Kljub njihovi stalni prisotnosti pa so imele ženske v zgodovini pri dejanskem ustvarjanju umetnosti povsem postransko vlogo. Redko so bile naročnice umetniških del, še redkeje umetnice. Že v dobi renesanse se je kot umetnik lahko uveljavil izključno moški avtor, ženska pa kot umetnica še dolgo ni bila enakovredno priznana. Vendar pa to ne pomeni, da ženske niso ustvarjale. Ustvarjale so, čeprav so bile pri tem pogosto osamljene in neopažene.

Eden od bistvenih razlogov, zakaj ni bilo velikih umetnic, je izobrazba. Institucionalno izobraževanje je bilo številnim ženskam do konca 19. stoletja ali celo do začetka 20. stoletja onemogočeno. Prav tako so jim bila zaprta vrata razstavišč. Širši javnosti so ostale nepoznane, ker niso ne razstavljale in ne prodajale. Po njihovi smrti je spomin na njih hitro zbledel in to je tudi razlog, da njihovih imen ne najdemo v splošnih umetnostnozgodovinskih pregledih. Zaradi te njihove javne odsotnosti najpogosteje trdimo, da ženskih umetnic ni bilo. Ti argumenti pa so velikokrat neutemeljeni, saj izhajajo iz nepoznavanja zgodovine umetnic.

Najpogumnejše so se uprle svoji vnaprej napisani družbeni vlogi in se vsaka na svoj način in na svojem področju borile in orale ledino za vse današnje pesnice, pisateljice, slikarke, itd. Številne so morale na tej poti velikokrat prikrivati svojo pravo identiteto. Njihova dela so se v javnosti največkrat pojavljala pod moškimi imeni in zaradi tega so se v družbi toliko težje uveljavile kot samostojne umetnice. Pomembno je tudi dejstvo, da so številne velike umetnice, ki so se uspele uveljaviti v zgodovini umetnosti, ob sebi imele očete umetnike ali pa so bile poročene z umetnikom.

V današnjem 21. stoletju poskušajo likovni kritiki in umetnosti zgodovinarji še vedno ločevati med moško in žensko umetnostjo. Naj bo pričujoča razstava ob dnevu žena v poklon vsem umetnicam, ki so bile v zgodovini spregledane, in pa v poklon vsem umetnicam iz DLUSP-a, ki tokrat razstavljajo. Naj nas ta razstava opominja, da je bistvenega pomena spoštovanje kakovostne umetnost in ne spol avtorja, saj cilj vsake zrele kulturne družbe ni razločevanje, primerjanje, dokazovanje ali tekmovanje med umetniki in umetnicami oziroma moškimi in ženskami, ampak razumevanje, sodelovanje in spoštovanje.

Maja Pangos, umetnostna zgodovinarka

Njen pogled_katalog

 

Komentiraj

Uvrščeno v Nerazvrščeno

Petdeset plus

Razstava starejših članov DLUSP-a ob slovenskem kulturnem prazniku

7. februar–3. marec 2018


Kulturnemu prazniku naproti

Slovenci smo eden redkih narodov, če ne celo edini, ki je pomen kulture dvignil na nivo državnega praznika. Da smo kot narod obstali, se lahko zahvalimo predvsem svoji kulturi in jeziku, ki jima stoletja ponemčevanja ali poitalijančevanja nista mogla do živega. Prav ta zavezanost okolju in koreninam združuje v sebi to nepretrgano nit, ki je pripeljala do naše samostojne domovine. Na tem prostoru, na katerem živimo, se prepletata in dopolnjujeta slovanski in romanski kulturni prostor, med nami pa živijo in ustvarjajo tudi umetniki, ki so prišli iz drugih neevropskih kultur, saj Evropa postaja vedno bolj multikulturalno pisana.

Kultura nudi tako posamezniku kot narodu višjo kakovost življenja. Vsak umetnik, bodisi slikar, skladatelj, dramaturg ali poet, nam s svojim delom razkriva resničnost, kot jo doživlja sam. S tem nam pomaga spoznavati svet in njegovo preteklost, lasten narod in človeka, s katerim živimo in delamo. Tako kot preko drugih ljudi tudi preko umetniških del človek spoznava samega sebe. Tudi umetnik je le človek, tudi njegova spoznanja in doživetja so človeška, torej tudi naša. Kultura živi in cveti le v komunikaciji med ljudmi in narodi. Zato je kultura tista sila, ki bistveno doprinese k počlovečenju medčloveških odnosov in k spreminjanju množice ljudi v človeško družbo.

Politika mora spoštovati svobodo kulturnega ustvarjanja in podpirati kulturni pluralizem. Predvsem v svoji ustvarjalni dimenziji kultura posega v duhovne človekove globine, pri čemer pa pogosto ne more ostati nazorsko meglena, neopredeljena. Kadarkoli pa je politika oblastno posegala na to področje s krčenjem materialnih virov ali kulturi vsiljevala nazorske, ideološke ali pa le estetske in slogovne kalupe, je s tem usodno dušila kulturno ustvarjalnost.

Naj bo tokratna pričujoča razstava starejših članov DLUSP-a naše skromno darilo ljubiteljem umetnosti Vipavske doline in naš prispevek k obeležitvi slovenskega kulturnega praznika.

Vladimir Bačič

Katalog 50+

 

 

Komentiraj

Uvrščeno v Razstave

II. INTERNATIONAL WATERCOLOUR FESTIVAL MINI CASTRA 2018

 

(Scroll down for Spanish and Slovenian version. / Desplazarse hacia abajo para versión en español y esloveno. / Za špansko in slovensko verzijo se pomaknite navzdol.)

II. INTERNATIONAL WATERCOLOUR FESTIVAL MINI CASTRA 2018

The festival is open for all artists in all watercolour techniques.

  1. An artist can apply via email to lokarjeva.galerija@dlusp.si by sending maximum FOUR PHOTOS of the watercolour works in .jpg format. The size of the watercolour without passepartout should not be larger than 21 x 29.7 cm (8.3 x 11.7 in) or smaller than 14,8 x 21,0 cm (5.8 x 8.3 in), maximum 2 years old (from 2016). The quality of the photos cannot be smaller than 2 M pixels or larger than 3 M pixels. The photos should be sent by April 30th, 2018.
  1. The professional committee will inform the selected artists by May 7th, 2018. All selected artists will then receive written instructions about how to send the watercolour works and how to pay the participation. The participation fees for Mini Castra 2018 are the following: for citizens of countries of the European Union 40 EUR, for citizens of other countries 45 EUR or 50 USD. For every selected author, the fee includes the exhibition at the gallery, the catalogue, and return of the watercolours.
  1. By the end of May, the professional committee will choose five awarded watercolours and publish the winners on the Mini Castra 2018 official web site and Lokarjeva galerija Facebook fan page (https://www.facebook.com/lokarjevagalerija/).

1st prize    – 500 EUR

2nd prize   – 400 EUR

3rd prize    – 350 EUR

4th prize    – 300 EUR

5th prize    – 250 EUR

II. FESTIVAL INTERNACIONAL DE ACUARELA MINI CASTRA 2018

El festival está abierto para todos los artistas que trabajan en todas las técnicas de la acuarela.

  1. El artista puede aplicar a través del correo electrónico a lokarjeva.galerija@dlusp.si enviando hasta CUATRO FOTOGRAFÍAS de sus obras en acuarela en el formato .jpg. El tamaño de la acuarela sin passepartout no debe ser mayor de 21 x 29.7 cm (8.3 x 11.7 in) o menor de 14,8 x 21,0 cm (5.8 x 8.3 in), hecha no más de hace 2 años (desde 2016). La calidad de las fotografías no debe ser menor de 2 M pixeles o mayor de 3 M pixeles. Las fotos deberán ser enviadas hasta el día 30 de abril de 2018.
  1. El comité profesional informará a los artistas seleccionados para exponer en la galería Lokar hasta el día 7 de mayo de 2018, enviándoles instrucciones escritas acerca de cómo enviar sus obras en acuarela y cómo cubrir la cuota de participación. Las cuotas de participación para Mini Castra 2018 son las siguientes: para los ciudadanos de los países de la Unión Europea 40 EUR, para los ciudadanos de otros países 45 EUR o 50 USD. Para cada autor seleccionado, la cuota incluye la exhibición en la galería Lokar, el catálogo y retorno de las obras por correo postal.
  1. Hasta los finales de mayo, el comité profesional seleccionará cinco acuarelas premiadas y publicará los nombres de los premiados en la página oficial del festival Mini Castra 2018 y en la página de Facebook de Lokarjeva galerija (https://www.facebook.com/lokarjevagalerija/).

1er premio    – 500 EUR

2do premio   – 400 EUR

3er premio    – 350 EUR

4to premio    – 300 EUR

5to premio    – 250 EUR

2. MEDNARODNI FESTIVAL AKVARELA MINI CASTRA 2018

Mednarodni festival Mini Castra 2018  je odprt za vse umetnike in v vseh tehnikah akvarela.

  1. Vsak avtor se lahko na razstavo prijavi preko elektronske pošte na lokarjeva.galerija@dlusp.si z največ ŠTIRIMI FOTOGRAFIJAMI svojih akvarelov v formatu .jpg. Velikost akvarelnega papirja brez paspartuja ne sme biti večja od A4 (21 x 29.7 cm) ali manjša od A5 (14,8 x 21,0 cm), stara največ 2 leti (iz leta 2016). Kakovost fotografij ne sme biti manjša od 2 M pixels ali večja od 3 M pixels. Fotografije se morajo poslati najkasneje do 30. aprila 2018.
  1. Žirija bo sprejete avtorje na razstavo obvestila do 7. maja 2018. Vsi sprejeti avtorji bodo takrat prejeli tudi pisna navodila, kako poslati svoje akvarele in plačati participacijo. Participacija za Mini Castro 2018 znaša za slovenske državljane znaša 30 EUR, za državljane članic Evropske unije 40 EUR, za vse ostale države 45 EUR oz. 50 USD. Za vsakega sprejetega avtorja slednja zajema razstavo del v Lokarjevi galeriji, katalog in vračilo akvarelov po pošti.
  1. Do konca maja bo žirija izbrala pet zmagovalnih akvarelov in jih objavila na spletni strani Mini Castre 2018 ter Facebook strani Lokarjeve galerije (https://www.facebook.com/lokarjevagalerija/).

Prva nagrada    – 500 EUR

Druga nagrada  – 400 EUR

Tretja nagrada  – 350 EUR

Četrta nagrada  – 300 EUR

Peta nagrada    – 250 EUR

Komentiraj

Uvrščeno v Castra

LYNX 2017

3. mednarodna razstava sodobne umetnosti LYNX 2017

17. november2. december

Od 17. novembra do 2. decembra je na ogled tretja mednarodna razstava izbranih avtorjev mednarodnega natečaja LYNX 2017, na kateri sodelujejo avtorji iz petnajstih držav z vseh kontinentov v štirih kategorijah – slikarstvo, grafika, fotografija in digitalna umetnost.

Sam projekt je bil prepoznan kot pozitiven prispevek multikulturalnosti v našem širšem geografskem prostoru, zato je bil tudi podprt s strani Pokrajinskega Sveta pokrajine Furlanije Julijske krajine, Občine Trst, Občine Ajdovščina in muzeja Ugo Guidi di Forte dei Marmi v sodelovanju z Občino Livorno.

Pričujoča razstava je plod triletnega sodelovanja Lokarjeve galerije z Associazione Culturale il Sestante iz Trsta. Pred tremi leti je bila Lokarjeva galerija povabljena v to sodelovanje prav zaradi svoje mednarodne aktivnosti, saj je v zadnjih letih postala prostor srečevanja umetnosti in umetnikov iz celega sveta.

Mednarodna razstava sodobne umetnosti LYNX je torej kraj konfrontacije različnih kultur, slogov in generacij. Prav zaradi tega razloga je bila izbrana kot lokacija za drugo v nizu razstav Lokarjeva Galerija, ki se vse bolj dokazuje kot povezovalni prostor med umetniki, ki ustvarjajo v različnih disciplinah in prihajajo iz vsega sveta. Lokarjeva Galerija je pravkar gostila bienalno mednarodno razstavo akvarela Castra 2017, dogodek, ki je povezal umetnike iz štirinajstih držav sveta in ki ga je videlo več kot tisoč obiskovalcev.

Mednarodna žirija je med prijavljenimi umetniki izbrala 72 finalistov – 25 v kategoriji slikarstvo, 25 v kategoriji fotografija, 10 v kategoriji digitalna umetnost in 10 v kategoriji grafika. Poleg teh na razstavi sodelujeta še dva posebej povabljena umetnika.

Komisija je v vsaki kategoriji nagradila najboljšega avtorja, posebna nagrada pa je bila rezervirana za umetnike, mlajše od enaindvajset let.

Vladimir Bačič

Komentiraj

Uvrščeno v Razstave

Ivan Skubin – En sam let ptice v človeku …

14. oktober–10. november 2017

… Resnična in prava umetniška dela so tista, ki izražajo ideje in vsebine, ki ne presahnejo, predvsem pa se rodijo iz globin srca in duše umetnika. To je potem umetnost, ki v sebi nosi tisto pravo moč in s tem na tihi način gane drugega.

Prav takšna je keramika umetnika Ivana Skubina, ki prihaja z Brega pri Golem Brdu, iz Goriških Brd. V svojem dosedanjem ustvarjalnem obdobju je ustvaril impresiven opus. Imel je številne razstave tako v Sloveniji kot v tujini. Ni presenetljivo, da je prejel prestižne nagrade na domačih in mednarodnih keramičnih tekmovanjih. Prejel je tudi prvo nagrado za delo Plesalka na mednarodnem razpisu Ceramic&Colours Award Faenz v Faenzi v Italiji (2016), na katerem so sodelovali najvidnejši ustvarjalci na področju keramične umetnosti.

Tehnika raku, v kateri ustvarja, je starodavna japonska tehnika žganja gline. Nastala je v Kyotu v 16. stoletju za potrebe izdelovanja posodic za njihovo obredno pitje čaja. Beseda raku pomeni osvoboditev, veselje. Ta tehnika žganja omogoča izdelavo neponovljivih in unikatnih del. Pri takšnem ustvarjanju sodelujejo vsi štirje osnovni elementi narave: ogenj, voda, zrak in zemlja. Prav zemlja je tista živa materija, ki je našemu umetniku še posebej pri srcu. Živita v posebni simbiozi. Iz nje izhaja glina, material, ki ga avtor samo s svojimi rokami in brez vrtenja pretvori v edinstvene skulpture. Zemlja mu daje neposredno tudi eno izmed  snovi (pepel iz vinskih trt) za glazuro, s katero znova in znova eksperimentira.

Ivan Skubin se torej z izraznim sredstvom keramike dotika najglobljih humanističnih vprašanj človeka, ki se manifestirajo pred nami v njegovih stiliziranih skulpturah, ki so polne simbolike. V njih čudovito združi vsebinsko in likovno govorico. Pradavni motivi, ki so imeli v vsaki kulturi svojski pomen, spregovorijo skozi moderno formo. Njegova dela lahko govorijo o človeku, ki se ga polasti pohlep, ki stremi preko mej mogočega. Neizogibno je, da doživi Ikarov padec, saj ni znal najti zlate sredine. To antično Ovidovo prispodobo lahko razumemo tudi na način želje po osvoboditvi Ikarja.

Skubin vedno z novimi motivi prikaže usodo človeka, ki je ujetnik lastne narcistične podobe, svojih misli, preteklosti in družbe, v kateri živi. To ikonografsko vsebino avtor izrazi tudi s svojimi Jetniki, ki so postavljeni frontalno v črne bokse, iz katerih ne izstopijo, ali pa jih razporedi v krožno kompozicijo, nad njih pa postavi figuro Čuvaja, ki spominja na Rodinovega Misleca. Figure se vrtijo v krogu, v peklu svojih misli. Ne vedo, da svoboda, po kateri hrepenijo, ni dosegljiva z razumom.

Edina pot, ki vodi človeka iz te današnje »Platonove votline«, vodi  preko lepote srca. Pomeni ozreti se vase, v svojo bit in s tem paradoksalno stran od sebe, k drugemu. Tako se rodi pesem dvojine.

Svobodo pa subjekt najde predvsem v poletu, ki išče resnico. Tako kot Ptice Ivana Skubina, ki se osvobajajo kletk selfijev, materializma ter banalnosti vsakdana. Kot Feniks se vzdigajo iz pogorišča svoje grotesknosti in lahkotno poletijo navzgor, preko horizonta k Izvorni lepoti in ljubezni.

To pot nam na edinstven način prikazuje delo z naslovom Anima. Duša, ki se osvobaja materije oz. telesnosti, ki v sebi združuje zemeljsko in božansko. Umetnik tu na zelo izviren način preobrazi helenistični motiv, da nam čez likovni jezik prikaže Animo, ki doseže »zmago«. Da to »zmago« obdržimo, pa moramo pred svoja »svetišča«, pred vrata svojih src postaviti Stražarje. Že v asirski kulturi so postavljali pred vhode v palače monumentalne figure krilatih stražarjev z namenom, da bi odganjali zle duhove. Najbolj znan lik varuha izvira iz egipčanske umetnosti. Sfinga, ki ima levje telo in človeško glavo, še danes varuje »sveti prostor« Keopsove piramide.

Umetnik Ivan Skubin s svojo vsebino in na videz preprosto formo, ki je v bistvu zelo zahtevna, doseže, da njegove umetnine zaživijo pred nami in nam skozi intimno gledanje tiho šepetajo umetnikovo, našo in svojo zgodbo,  ki je tako nežna, lepa, globoka in večna.

Maja Pangos, umetnostna zgodovinarka

Zgibanka Ivan Skubin

 

 

Komentiraj

Uvrščeno v Razstave

Castra 2017

2. mednarodni festival akvarela CASTRA 2017

26. avgust30. september

Po izredno odmevni in obiskani Castri 2015 in lanski Mini Castri 2016, se je Društvo likovnih umetnikov Severne Primorske odločilo, da nadaljuje s tem projektom. Tako je letos luč sveta zagledala druga izvedba mednarodnega bienala akvarela z malo spremenjenim imenom 2. mednarodni festival akvarela Castra 2017, saj poleg razstave akvarelov v Lokarjevi galeriji in Lični hiši v Ajdovščini poteka na dan otvoritve 26. avgusta med 9. in 15. uro tudi mednarodni ekstempore akvarelistov v Vipavskem Križu.

Letošnjega natečaja se je udeležilo 58 avtorjev iz štirinajstih držav, nekoliko manj kot pred dvema letoma, saj se je v zadnjem času pojavilo kar nekaj novih organizatorjev bienalov akvarela po vsem svetu, ki so še dodatno razpršili interes in sodelovanje akvarelistov. Strokovna ocenjevalna komisija, ki so jo sestavljali slikarji in kiparji Lucijan Bratuž, Azad Karim, Vladimir Bačič, Bogdan Vrčon, Bojan Bole, Tea Curk Sorta in umetnostna zgodovinarka Maja Pangos, je med prispelimi deli izbirala nagrade in diplome predvsem po kriteriju tehnično brezhibnega ali pa izrazito izpovednega dela. Rainer Maria Rilke je nekoč dejal, da je lepota vedno nekaj, kar dodamo našemu čustvu, pogledu, doživetju, vendar nikoli ne vemo, kaj natančno je to. Nekateri avtorji so svojo kvaliteto izkazali s celo serijo enakovrednih in tehnično zelo kakovostnih akvarelov in komisija je nekaterim dodelila nagrade in diplome tudi zaradi kvalitetno uravnotežene kolekcije. Podeljenih je bilo šest nagrad in pet diplom.

Vladimir Bačič

Katalog

 

Nagrajeni avtorji so Al-Lami Salim Mathkour iz Iraka, Luka Popič iz Slovenije, Pawel Gladkow s Poljske, Trond Einar Solberg Indsetviken z Norveške, Natalia Studenkova iz Ukrajine in Berko iz Slovenije.

 

Diplome so prejeli Anna Ivanova iz Rusije, Massimiliano Iocco iz Italije, Olga Kharchenko iz Rusije, Nataša Tajnik Stupar iz Slovenije in Javier Zorrilla iz Španije.

 

Nekaj utrinkov z otvoritve

 

Razstava

 

Komentiraj

Uvrščeno v Razstave