Arhivi avtorja: Vladimir

Pregledna razstava nekaterih likovnih del sedanjih in nekdanjih dijakov Srednje šole Veno Pilon Ajdovščina

18. maj–16. junij 2017

V Lokarjevi galeriji v Ajdovščini je na ogled Pregledna razstava nekaterih likovnih del sedanjih in nekdanjih dijakov Srednje šole Veno Pilon Ajdovščina. Razstavljena so likovna dela dijakov obeh programov-predšolske vzgoje in gimnazijskega programa.

Dijaki se predstavljajo s slikarskimi in kiparskimi deli, grafičnimi listi, računalniško grafiko ter fotografijami. Na zastavljene likovne naloge se odzivajo kritično in odstirajo marsikatero problematiko današnje družbe. Osrednji del razstave vključuje dela dijakov likovnega krožka.

Na dan muzejev, 18. maja, so bila v Lokarjevi galeriji organizirana vodstva za obiskovalce, ki sta jih izvajala dijaka Adriana Ronkali in Boštjan Volk ter profesorica likovne umetnosti, Damjana Plešnar, ki so z veseljem odgovarjali na marsikatero zastavljeno vprašanje.

Damjana Plešnar

[Show as slideshow]

International Festival of watercolor Castra 2017

Dodaj odgovor

Rules

The contest Castra 2017 is open to all artists, in all watercolour techniques.

Every author can apply to this exhibition via email lokarjeva.galerija@dlusp.si with four photos of their watercolours. The quality of the photos should not be smaller than 2 M pixels and not bigger than 3 M pixels. Photos should be sent by May 7th, 2017.
The jury will acknowledge the authors by May 12th, 2017.

Selected authors

The signed works should be sent by a registered air-mail as PRINTED MATTER in a simple package, without frame or passe-partout, declaring »NO COMMERCIAL VALUE« and »PRINT«, before June 2nd, to:

LOKARJEVA GALERIJA

Prešernova 15

5270 Ajdovščina

Slovenia

The watercolour paper size must not be bigger than 50×70 cm and not less than 15×21 cm.

Mandatory dates attached in the shipment (see the table below):

Author’s name and last name:
Exact adress:
E-mail:
Title of the work:
Work’s dimensions:
Date of the work (max. 2 years old):

Along with the properly filled in membership form, a “Curriculum Vitae” should accompany the works, including name, artist’s date of birth, as well as the corresponding fee.
If you are a resident of Slovenia, the fee is 35 EUR.
If you are a resident of the EU, the fee is 55 EUR.

If you are not a resident of the EU, the fee is 65 EUR or 70 USD.

Please, make the payment via Bank Transfer to Lokarjeva gallery account:
The name of the addressee on the bank account:

LOKARJEVA GALERIJA

Vilharjeva 38

5270 Ajdovščina

Slovenia

Iban: SI56 0444 4000 3138 736

SWIFT: KBMASI2XXXX

(bank: “Nova KBM d.d.”)

This fee gives the right to receive the catalogue of the corresponding edition.

The Jury will select the works to be exhibited, the names of the accepted artists will be published on our web site http://lokarjevagalerija.splet.arnes.si/ (Castra 2017)
The Jury will select 7 winning watercolours by the end of May and will acknowledge the winners about the award.

The first prize – 1200 EUR

Second prize – 900 EUR

Third prize – 700 EUR

Fourth prize – 600 EUR

Fifth prize – 500 EUR

Sixth prize – Solo exhibition at the Lokar Gallery

Under the Slovenian legislation, the prizes have a 25 % tax. The winning watercolours will remain to the organizer regardless the price. Besides the prizes, the jury will also issue seven diplomas.

The exhibition in Ajdovščina will be open from August 25th to September 30th.
The catalog will be sent to artists along with their watercolour.
The Lokarjeva Gallery reserves the rights to reproduce and exhibit any work accepted, for promotional or cultural purposes.
Although all works will be handled with maximum care, the Lokarjeva Gallery will assume no responsibility for any damage or loss that may occur. The works that do not adhere exactly to these rules, will not be sent back.
Participation in the exhibition implies the acceptance of the above conditions.

Mozaik 2017

Dodaj odgovor

V petek, 24. marca, so se pred številnim občinstvom v Lokarjevi galeriji predstavili štirje novi člani Društva likovnih umetnikov Severne Primorske. Ana Maraž in Julijana Božič sata domačinki iz Ajdovščine, Enej Gala prihaja iz Nove Gorice, Natalia Mikhaylina pa iz Črnič, kamor sta se z možem pred petimi leti priselila iz Moskve.

Razstava nosi naslov Mozaik 2017, kar avtorji s svojimi deli tudi potrjujejo, saj so si v svoji ustvarjalni filozofiji povsem različni.

ANA MARAŽ

Diplomirala je na Pedagoški fakulteti v Ljubljani na oddelku za likovno pedagogiko.

Ana je uspešno razvila svojo prepoznavno podobo, skladno njenim lastnim estetskim preferencam.

V polju ilustracije in risbe je izbrala smer, ki je popolnoma izčiščena, ki se izogne vsemu okoliškemu, odvečnemu, prikupnemu, presladkemu in ki se tako v svoji obliki kot vsebini osredotoča na bistvo. Tako delujejo njene podobe kot znak, simbol ali vizualni arhetip tistega, kar ilustrirajo, naj gre za zgodbo ali osebne refleksije. Pod širokim pojmom minimalizma pa se skriva več obrazov Ane Maraž; njena risba je ponekod otroška in duhovita, drugje arhaična, ljudska, včasih jo zaznamujejo deformacije in predimenzioniranje znanih podob, drugič prevladujejo ploskovitost, linearnost in ritem, ki tvori vzorce; ravno zaradi slednje „grafičnosti“ se njena risba lepo poda tudi na uporabne izdelke. Njena paleta je zadržana, mnogokrat črno-bela, izleti v barvitejše spektre pa so bolj izjema kot pravilo, med tem ko v rabi različnih tehnik ni skromna; kombinira jih in raziskuje njihovo „funkcionalnost“ glede na različne vloge, ki jih ima njen končni izdelek.

JULIJANA BOŽIČ

Diplomirala je iz slikarstva na Akademiji za likovno umetnost v Ljubljani.

Ukvarja se pretežno z ilustracijami. Ilustrirala je za študentski časopis Tribuna ter revijo Razpotja ter druge naročnike.

Glavnina njenih razstavljenih del je iz male panike, ki se nanašajo na razne osebne zgodbe in trenutke iz vsakdanjega življenja. Vezane so večinoma na ženske like, saj se ji zdi, da so ženske bolj nagnjene k temu, da imamo male vsakodnevne skrbi, ki se odražajo v trenutkih malih panik. Tudi izbrani način predstavitve kaže posamezno osebo sámo v svoji trenutni čustveni točki kjer gre za enostavne kompozicije. Sama tematika se odraža skozi izbrano igrivo tehniko slikanja/risanja s flomastri in akvarelom. Izbira barv pa odraža posamezne med seboj različne karakterje likov in situacij.

NATALIA MIKHAYLINA

Prihaja iz Moskve, kjer je končala High British School of Art and Design.

Poleg risbe s svinčnikom, ki jo spremlja praktično že iz njenih šolskih dni, prihaja navdih za njene slike, kot sama pravi, iz lepot izjemne slovenske narave: gora, dolin, vinogradov, morja – vsega, kar v njenem rodnem kraju ni doživela. Na potovanjih skrbno zbira občutja in se trudi potopiti globoko v zaznavanje sveta, zgrabiti najbolj pomembne detajle in poudariti posameznosti, ki omogočajo emocijam da vstopijo in zaživijo novo življenje v njenih slikah. Izziv ji je prinesti svoje videnje življenja v fizično utelešenje, da bi lahko delila svoje izkušnje s svojo publiko.

ENEJ GALA

Končal je študij slikarstva na beneški Akademiji lepih umetnosti, kjer je opravil tudi magistrski študij.

Skozi delo, ki obsega slikarstvo, kiparstvo in prostorske instalacije, se osredotoča na opazovanje oblik, ki nastajajo zaradi razlike med dojemanjem in razumevanjem videnega. Raziskuje potencijal ekscesa informacij, ki kot produkt prebavljanja vsakdanjosti, predstavlja podlago za razvoj novih skladnosti med formo in sporočilom. Že na prvi pogled se opazi, da so nanj vplivali vsakovrstni umetniki v novejši zgodovini umetnosti, še posebej nadrealisti, vendar pa je pri Eneju bistvena osebna reinterpretacija njihovih vplivov in umestitev v čas, v katerem živimo z informacijami, ki so nam na voljo. Nenazadnje so nadrealisti zaobjeli vso realnost; zavedno in nezavedno, tako da je težko ubežati njihovemu vplivu.

Vladimir Bačič

[Show as slideshow]

Umetniki za Karitas 2016

Dodaj odgovor

19. februar – 5. marec

Na 22. likovni koloniji Umetniki za Karitas od 15. do 19. avgusta 2016 so pet dni na Sinjem vrhu ustvarjali: Zdravko Dolinšek (Radenci), Andrej Kosič (Gorica), Jurij Kravcov (Ljubljana), Petar Lazarevič (Ljubljana), Miloš Marc (Vipava), Jasna Merku (Trst), Alina Asberga Nabergoj (Vipava), Patricija Simonič (Maribor) in Suzana Švent (Ljubljana). Častni gost Zmago Modic (Ljubljana) je žal zbolel, je pa daroval svoje likovno delo. Organizatorji in ostali ustvarjalci mu želijo čimprejšnje okrevanje. Izbranim udeležencem se bodo za dan ali dva pridružili tudi strokovni sodelavci in udeleženci lanske kolonije. Izkupiček nastalih del bo namenjen ljudem v stiski.

[Show as slideshow]

Slovenija odprta za umetnost 2016 – Slovenija open to Art 2016

Dodaj odgovor

13. januar – 3. februar 2017

Mednarodnega likovnega simpozija »Slovenija, odprta za umetnost« se je prijel podnaslov Pogled od zgoraj.

Tam zgoraj na Sinjem vrhu umetnik naredi civilizacijski odklop in objame ga vse, kar je prvinsko. Čudovita narava, pristni ljudje, hrana, ki diši po domačem in kolegi, umetniki, ki so drug drugemu naklonjeni, domači in prijateljski, pa čeprav prihajajo iz različnih okolij, govorijo različne jezike, ustvarjajo v različnih poetikah, imajo različne navade in različna kulturna ozadja. A tam zgoraj se vse poveže v harmonično sobivanje.

Tam zgoraj so pogoji za ustvarjanje. Posameznik zbistri misli in ideje dobijo vzgonsko moč. Avtohtoni zven tega čudovitega okolja marsikoga nagovori in tako, brez vnaprej določenih tem, je prav krajina tista, ki se zrcali v mnogih motivih ustvarjenih del. Krajina ali pa le njeni zgovorni fragmenti, včasih le vzdušje tega prostora in časa. Konkretne poteze krajinskega obraza se prelevijo v avtorsko videne in občutene, v subjektivno artikulirane. Historični mimezis je tako presežen. Pogledi sežejo v skrivne kotičke, a ne le tiste zunanje, ampak vselej znova tudi notranje, osebne, intimistične, neponovljive.

Tam zgoraj se pogled odpira, daleč naokrog, v daljavo, v neskončnost. In odpira se tudi tisti, ki je povsem introvertiran, ki predstavlja zazrtje posameznika v osebne globine.

In kako potem vse, kar je nastalo, postaviti na skupne temelje, poiskati skupni imenovalec, dati v okvir? Težko in navsezadnje tudi nesmiselno, zato tudi ne predpisujemo tematike, ne postavljamo izraznih ali tehničnih omejitev. Okvirji so le navidezni, znotraj njih je posameznik, s svojo vlogo, s svojim likovnim poslanstvom, s svojo govorico. On in samo on. In vsaka stvaritev je del njega.

A vsa nastala dela v tem času, ki sega po novih medijih, ki skuša preseči konvencionalno, vendarle pripadajo tistemu, kar predstavlja klasično slikarsko vrednoto, kar predstavlja slikarsko platno in barve, kar pripada štafelajnemu slikarstvu, pa četudi je platno položeno kar na tla in se slikar sklanja nad njega kot na svojega zaupnika – z vsem spoštovanjem in predanostjo, v trdni medsebojni povezavi. Torej, tisto slikarstvo, ki naj bi bilo za odpis, ki naj bi ga vrgli na smetišče zgodovine, je še vedno aktualno. Je zanimivo in mamljivo ter tako zelo vznemirljivo. Je še vedno tu in živi nešteto neomajnih življenj, ki se preobražajo in vendar se vedno znova vračajo k slikarskemu bistvu.

Bili smo vsi. Nihče ni manjkal. Hieronim je bil z nami, vedno na uslugo. In odmislili smo vse tisto, kar je glodalo v nas. Upali smo, verjeli. Takrat in še celo poletje.

Sedaj je Pogled od zgoraj postal tudi Njegov pogled.

Dragi Hieronim, hvala, ker smo lahko prišli tja gor, ker smo lahko bili tam zaradi tebe, tvojih neomajnih vizij, odločnih in plemenitih dejanj, ki si jih uresničeval skupaj s svojo družino in somišljeniki. Hvala, ker si še vedno z nami, čeprav sedaj tam zgoraj, še višje. Vendar, vsi čutimo, da si z nami.

Veš, skupaj gremo naprej …

Anamarija Stibilj Šajn

Katalog

[Show as slideshow]

Mednarodni festival akvarela Castra 2017

Dodaj odgovor

Mednarodni festival akvarela Castra 2017

Pravila

Natečaj Castra 2017 je odprt za vse umetnike in v vseh tehnikah akvarela.

Vsak avtor se lahko na razstavo prijavi preko elektronske pošte na galerija@dlusp.si s štirimi fotografijami svojih akvarelov. Kakovost fotografij ne sme biti manjša od 2 M pixels ali večja od 3 M pixels. Fotografije originalnih akvarelov se morajo poslati najkasneje do 25. aprila 2017.
Žirija bo sprejete avtorje obvestila do maja 2017.

Sprejeti avtorji

Sprejeti podpisani akvareli se morajo poslati v navadni pošiljki ali tulcu brez okvirja ali paspartuja (s pripisom: print, ni komercialna vrednost) do maja na naslov:

LOKARJEVA GALERIJA

Prešernova 15

5270 Ajdovščina

Slovenija

Maksimalna velikost originalnih akvarelov ne sme biti večja od 50X70 cm ali manjša od 15×21 cm.

Obvezni podatki, ki morajo biti priloženi v pošiljki – glej prilogo:

Ime in priimek avtorja:
Točen naslov bivališča avtorja:
Elektronska pošta:
Naslov slike:
Dimenzija slike:
Letnica nastanka slike (max. starost 2 leti):

Skupaj s pravilno izpolnjenim obrazcem/prijavo in originalnimi akvareli je treba priložiti tudi potrdilo o plačilu:
Za slovenske državljane znaša 35 EUR.
Za državljane članic EU znaša 55 EUR.

Za ostale države znaša 60 EUR ali 65 USD.
Plačilo se lahko izvede preko bančnega nakazila na račun Lokarjeve galerije.

Bančni podatki: LOKARJEVA GALERIJA

Vilharjeva 38

5270 Ajdovščina

Slovenija

TRR: SI56 0444 4000 3138 736

SWIFT: KBMASI2XXXX

Žirija bo izbrana dela, ki bodo razstavljena in imena izbranih avtorjev objavila na spletni strani http://lokarjevagalerija.splet.arnes.si/ (Castra 2017)
Do konca maja bo žirija izbrala 7 zmagovalnih akvarelov in avtorje obvestila o nagradi.

Prva nagrada – 1.200 EUR

Druga nagrada – 900 EUR

Tretja nagrada – 800 EUR

Četrta nagrada – 700 EUR

Peta nagrada – 600 EUR

Šesta nagrada – 500 EUR

Sedma nagrada – Samostojna razstava v Lokarjevi galeriji v letu 2018.

Nagrade so v bruto zneskih, nagrajena dela ostanejo organizatorju ne glede na višino prodajne cene.

Poleg nagrad bo komisija podelila tudi sedem diplom.

Razstava v Ajdovščini bo odprta od avgusta – 30. septembra.
Katalog se bo avtorjem poslal skupaj z njihovimi akvareli po zaključku razstave, najkasneje do 15. decembra 2017.
Lokarjeva galerija si pridržuje pravico za razmnoževanje in razstavljanje vseh prejetih del za promocijske in kulturne namene.
Z vsemi deli se bo ravnalo zelo previdno, vendar Lokarjeva galerija ne prevzema odgovornosti za poškodbe ali izgube, ki se lahko zgodijo med pošiljanjem pošiljke v Lokarjevo galerijo ali njihovim vračanjem avtorjem.
Dela, ki ne bodo v skladu z vsemi razpisnimi pogoji, se ne bodo pošiljala nazaj.

International Festival of watercolor Castra 2017

Dodaj odgovor

Rules

The contest Castra 2017 is open to all artists, in all watercolour techniques.

Every author can apply to this exhibition via email lokarjeva.galerija@dlusp.si with four photos of their watercolours. The quality of the photos should not be smaller than 2 M pixels and not bigger than 3 M pixels. Photos should be sent by April 25th, 2017.
The jury will acknowledge the authors by May 7th, 2017.

Selected authors

The signed works should be sent by a registered air-mail as PRINTED MATTER in a simple package, without frame or passe-partout, declaring »NO COMMERCIAL VALUE« and »PRINT«, before May 22th, to:

LOKARJEVA GALERIJA

Prešernova 15

5270 Ajdovščina

Slovenia

The watercolour paper size must not be bigger than 50×70 cm and not less than 15×21 cm.

Mandatory dates attached in the shipment (see the table below):

Author’s name and last name:
Exact adress:
E-mail:
Title of the work:
Work’s dimensions:
Date of the work (max. 2 years old):

Along with the properly filled in membership form, a “Curriculum Vitae” should accompany the works, including name, artist’s date of birth, as well as the corresponding fee.
If you are a resident of Slovenia, the fee is 35 EUR.
If you are a resident of the EU, the fee is 55 EUR.

If you are not a resident of the EU, the fee is 65 EUR or 70 USD.

Please, make the payment via Bank Transfer to Lokarjeva gallery account:
The name of the addressee on the bank account:

LOKARJEVA GALERIJA

Vilharjeva 38

5270 Ajdovščina

Slovenia

Iban: SI56 0444 4000 3138 736

SWIFT: KBMASI2XXXX

(bank: “Nova KBM d.d.”)

This fee gives the right to receive the catalogue of the corresponding edition.

The Jury will select the works to be exhibited, the names of the accepted artists will be published on our web site http://lokarjevagalerija.splet.arnes.si/ (Castra 2017)
The Jury will select 7 winning watercolours by the end of May and will acknowledge the winners about the award.

The first prize – 1200 EUR

Second prize – 900 EUR

Third prize – 800 EUR

Fourth prize – 700 EUR

Fifth prize – 600 EUR

Sixth prize – 500 EURUnder the Slovenian legislation, the prizes have a 25 % tax. The winning watercolours will remain to the organizer regardless the price. Besides the prizes, the jury will also issue seven diplomas.

The exhibition in Ajdovščina will be open from August 25th to September 30th.
The catalog will be sent to artists along with their watercolour.
The Lokarjeva Gallery reserves the rights to reproduce and exhibit any work accepted, for promotional or cultural purposes.
Although all works will be handled with maximum care, the Lokarjeva Gallery will assume no responsibility for any damage or loss that may occur. The works that do not adhere exactly to these rules, will not be sent back.
Participation in the exhibition implies the acceptance of the above conditions.

LYNX 2016 – Mednarodna razstava sodobne umetnosti

Dodaj odgovor

Od 26. novembra do 16. decembra bo v Lokarjevi galeriji na ogled druga mednarodna razstava izbranih avtorjev mednarodnega natečaja LYNX 2016, na kateri sodelujejo avtorji iz dvaintridesetih držav z vseh kontinentov. Sama razstava je druga v nizu letošnjih razstav – otvoritev prve je bila septembra v Lux Art Gallery v Trstu, v januarju 2017 pa se razstava seli v galerijo Zvonimir v Zagreb, zadnja v nizu pa bo februarja v galeriji Fortezza Nuova v Livornu.

Pričujoča razstava je plod dvoletnega sodelovanja Lokarjeve galerije z Associazione Culturale IL SESTANTE iz Trsta. Pred dvema letoma je bila Lokarjeva galerija povabljena v to sodelovanje prav zaradi svoje mednarodne aktivnosti, saj je v zadnjih dveh letih postala prostor srečevanja umetnosti in umetnikov iz celega sveta.

Na mednarodni natečaj LYNX se je prijavilo skoraj tristo umetnikov, mednarodna žirija pa je izbrala po petdeset avtorjev v vsaki kategoriji – slikarstvo, fotografija, digitalna umetnost in grafika. Komisija je v vsaki kategoriji nagradila najboljšega avtorja, posebna nagrada pa je bila rezervirana za umetnike, mlajše od enaindvajset let.

Sam projekt je bil prepoznan kot pozitiven prispevek multikulturalnosti v našem širšem geografskem prostoru, zato je bil tudi podprt s strani Pokrajinskega Sveta pokrajine Furlanije Julijske krajine, Občine Trst, Občine Ajdovščina in muzeja Ugo Guidi di Forte dei Marmi v sodelovanju z Občino Livorno.

Sama razstava nam odpira vpogled v sodobno umetnost različnih kultur na enem mestu in istočasno omogoča virtualno srečanje različnih izkušenj, stilov in generacij sodelujočih avtorjev.

Vladimir Bačič

[Show as slideshow]

[Show as slideshow]

LINIJE IN TRANSPARENCE – Milena Gregorčič

Dodaj odgovor

5. oktober – 4. november

Diplomirana slikarka in magistra umetnosti Milena Gregorčič živi samosvoje likovno življenje. To zajema slikarski in grafični medij pa tudi njeno dolgoletno delovanje na področju grafičnega oblikovanja. Že skoraj štiri desetletja neutrudno stremi po izvirnosti in samosvojosti. In vedno ji uspe biti drugačna. Njen opus je profiliran in izoblikovan, zaznamovan z značilnimi potezami, z linijami, transparencami, svetlobami, s prostorom. Avtoričino ustvarjalno bistvo je vedno gravitiralo v čistemu likovnemu jeziku.

Najnovejši cikel del je avtorica poimenovala Linije in transparence in že s samim naslovom objektivizirala tisto, kar je njen osnoven, dominanten likovni element, kar jo vodi, spremlja, kar ji daje ustvarjalno identiteto, kar je pravzaprav njena pot. V njenem abstraktnem slikarstvu, vpetem v izrazite modernistične okvire, še vedno najdemo asociacije na krajinske elemente a le, če jih želimo. Predvsem pa se znajdemo v novih slikarkinih prostorih, na novih slikovnih nosilcih.

V preteklosti jo je zamikal transparenten paus papir, tokrat je v želji po prosojnosti, po čim bolj nevtralnem, celo nevidnem nosilcu, na katerem so vidne in dominantne le njene sledi misli, pogledov in ustvarjalnih dejanj, posegla po foliji. Ta v premišljenih umestitvah valovi v prostoru (dolg trak folije) in postane del njega, tako kot vse, kar avtorica na njej uresniči. Tudi dela na foliji, ki so klasičnih formatov in uokvirjena, so opremljena na način, da ustvarjajo iluzijo širšega prostora, iz katerega prestopi linija.

Linija. Linije. Tisoč in ena in še ena. Z njimi se razkriva slikarkina senzibiliteta, s katero ji daje številne karakterje ter ji odpira nove in nove likovno-vizualne možnosti.

Linija, barva, tekstura, svetloba, senca, so elementi, ki jih avtorica niza v svojih delih. Z njimi raziskuje področje čiste likovnosti, prinaša pa tudi asociacije na vsebinsko opredeljivejša področja. Njena paleta je tonsko ubrana, pretežno črno bela. Linije so, kljub miselnemu spremstvu, neposredni zapisi, ki brez zadržkov prihajajo iz avtorice same. Od vseh likovnih elementov namreč najbolj izražajo ustvarjalčev karakter, njegov temperament, njegovo emocionalno stanje. Zato je modernistična likovna govorica Milene Gregorčič s širokim linijskim spektrom izrazito intimistično svojstvena.

Anamarija Stibilj Šajn

Zgibanka

[Show as slideshow]

[Show as slideshow]

Mini Castra 2016

Dodaj odgovor

Mednarodna razstava akvarelov malega formata MINI CASTRA 2016

Po izredno uspešnem in odmevnem lanskem 1. mednarodnem bienalu akvarela Castra 2015, smo v Lokarjevi galeriji letos pripravili od 27. avgusta do 25. septembra mednarodno razstavo akvarelov malega formata – Mini Castro 2016. Na razstavi sodeluje 62 avtorjev iz 16 držav z vseh kontinentov z najraznovrstnejšimi motivi, pristopi in tehnikami. Velikost akvarelov ni smela presegati velikosti pisarniškega papirja in biti manjša od desetih centimetrov.

Akvarelno slikanje je nekaj posebnega, ker je prosojno, sveže, jasnih barv in daje ustvarjalcu med slikanjem vznemirljiv ustvarjalni občutek, da lahko vdahne življenje v portrete z žarečimi kožnimi toni ali ujame učinke drsenja oblakov, dežja ali sonca na nebu in pokrajini.

Slikanje v akvarelu je izredno zahtevno, po mnenju večine slikarjev celo najtežja tehnika. Po navadi se stvari, ki so videti zelo preproste (pri akvarelu – lahkotnost v prelivanju ), izkažejo za najtežje. Zato so izkušnje, ki jih pridobimo z veliko vaje zelo potrebne. Tehniko akvarela lahko primerjamo s šahom: umetnik mora imeti najprej vizijo (skico), kako bo akvarel izgledal, kaj bo spredaj, kaj se bo prelilo v ozadje, kje bo presevala belina papirja itd. Sliko mora znati misliti in vedeti vsaj nekaj potez vnaprej kaj bo sledilo, obenem pa nadzorovati nanose in se odzivati na prelivanje barv.

Ocenjevalna komisija je med prispelimi akvareli nagradila pet akvarelov (skušala je poiskati in nagraditi take, ki v sebi nosijo poleg dobre izvedbe tudi reševanje likovnih problemov), katerih avtorji so Lucijan Bratuš in Milena Gregorčič iz Slovenije, Megha Kapoor iz Indije, Pawel Gladkow iz Poljske in Lyle Dayman iz Avstralije.

Vladimir Bačič

Katalog Mini Castra 2016

Nagrajeni akvareli / Prize-winning watercolours

[Show as slideshow]

Otvoritev razstave / Exhibition opening

[Show as slideshow]

[Show as slideshow]